【重度戏剧爱好者 Vivi说】我和呱呱本不认识,去年公开排练的一次分享中,一位香港朋友说,他在香港曾经看过“时刻剧场”,非常“震撼”!“震撼”的这个评价也震撼到了我,于是我主动邀请呱呱来云南。恰巧白猫老师也听很多业内人士推荐呱呱,于是有了这次为期半个多月的戏剧盛宴。
呱呱整个三月份都在忙着剧团的两次公演,三十年来他一直是一线的“实践者”;其次他给我的感觉是“变革者”,一直在推动和革新一人一故事剧场的形式,希望带给参与者和观众更多可能性;最后他是“服务者”,在抱抱会的线上分享中,他一直强调一人一故事剧场的宗旨是“服务大众服务人”。
所以,无论您是剧场实践者,还是希望做变革者和服务者,或许都可以从呱呱一系列工作坊中得到启发,希望见到大家。
【昆明大花猫一人一故事剧团创建人兼团长 白猫说】今年元旦我在大理组织的全国一人一故事剧场抱抱会上,认识了中国香港的资深戏剧大咖呱呱老师,请他为大家做了时刻剧场,论坛剧场和欲望彩虹的线上课。
我很惊喜的得知呱呱也是我非常熟悉的台湾李志强老师学习一人一故事剧场初阶课的老师,并了解到呱呱在1997年开始就在从事戏剧事业,并把一人一故事剧场引入中国,在此基础上创立了时刻剧场。
他有近三十年丰富的戏剧经历,非常多的探索和创造,有着在我看来如宝藏般的经验,他对多种舞台戏剧,包括论坛剧场,欲望彩虹,舞踏等有非常深厚的经验和功底。我当然立刻就心生敬佩,开始琢磨如何才能创造机会向他学习。好在很快我就非常高兴的和大理的vivi老师联手,邀请到大师级别的他来昆明和大理开办多个工作坊和体验课,并举办沙龙,和云南的戏剧人以及戏剧爱好者见面,一起聊聊近30年戏剧人生的经历和感悟。
本次呱呱老师云南之行的日程安排(暂定):
4月20-21日:戏剧游戏应用工作坊@大理
4月23日:舞踏体验沙龙@大理
4月25日-28日:时刻剧场工作坊+结业演出@大理
4月30日:舞踏体验课@昆明
5月1日-3日:论坛剧场工作坊+戏剧人生沙龙@昆明
5月4日-5日:欲望彩虹工作坊@昆明
5月7日-8日:戏剧表演工作坊@昆明
5月9日:戏剧表演工作坊汇报演出@昆明
「Moment Theatre 时刻剧场」,意念源自「Playback Theatre 一人一故事剧场」。保留一人一故事剧场的核心仪式,结合不同的剧场艺术精华,简化凝练表演的形式,突破语言、情绪的局限,透过丰富的肢体表演去创作出无限想像空间,让观众从全新的角度回看故事。同时配合即兴绘画、文字投影等形式,提升观演体验的多元艺术性。
创始人Grad呱呱至今一直活跃在剧场一线,他发现,久远的故事,还留在回忆中的,都只是一些片段:一个回眸、一次牵手、一刻的温暖。但能留下的,都刻骨铭心。今天的故事,也将成为日后的久远回忆,故事中最触动人心的,亦是那弦动灵魂的一刻,而那“一刻”,将是千言万语…
创始人梁伟杰,1997年参与香港三世书-一人一故事剧场,为香港首批Playback剧场发展推动者之一。至今从无间断,致力推动及改良一人一故事剧场的发展,在香港台湾等筹办数百场工作坊及无数演出,二十年潜心于一役,去芜存菁、功力超迈,高迥出尘。
在「一剧场」演出或者剧场表演中,我们是否踫到这几个困惑或困难:
不知道情感有没有充分的传递出去?
不知道应该如何演下去?
如何跟对手交流?
故事重心该如何安放?
这次工作坊或许可以响应这些疑问:
如何强调肢体演绎也能传递情感给到观众,打破故事流程并强化情感表达;
如何开发演员的自我创意,吸纳外在环境的能量为己用;
如何拓宽演员间互动的肢体聆听能力,创造更多的可能性;
如何在故事情感中荡漾,透过外在环境、同伴互动、内在觉察等,沉浸在美好时刻中。
工作坊内容
Viewpoint练习:透过Viewpoint练习加强默契,建构自身与环境的互动。
肢体表演的可能性与实验性:如何在一剧场不同形式中运用肢体表演,丰富表演的可能性。
动作解构:肢体的可变性,大与小、快与慢、轻与重的无限质与量的变化。
五感开放:如何掌握五感以提升团队配合。
时刻剧场:故事的「时刻」,如何突显故事重心。
工作坊日程安排
Day 1
从自身出发,寻求「万物为我所用」的情感转化
1. 建立自Viewpoint 的形式,重点强化对外在能量的敏感度
2. 动作的「质感」体验
3. 非语言表达的力量
4. 如何把故事情感强化于外在肢体呈现
5. 视觉艺术介入的可能性
Day 2
与同伴互动,肢体即兴中沉浸故事时刻
1. 肢体互动聆听
2. 空间场域连结的觉察
3. 如何运用空间建构强化角色关系和故事连结
4. 个人与群体互动的练习
5. 视觉创作的配合
Day 3
聆听故事核心及「时刻」
1. 故事聆听练习
2. 如何运用语言于演出当中,适当、精简、有份量的语言运用
3. 空间、环境的使用对故事演绎的助力
4. 强化聆听,身心的敏感度
5. 如何将视觉艺术创作运用到肢体互动中
Day 4
演出实习,领航员需知,「时刻剧场」如何运用到实际演出流程中
1. 内在、外在、空间聆听练习
2. 故事核心呈现
3. 演出流程练习
4. 分组试演
5. 展演彩排
工作坊中可能的收获
戏剧表演爱好者:打开肢体、情感、直觉,提升个人创造力、自发性、表达力、同理心、灵活性。在以个人故事为素材创造艺术品的过程中,获得慰藉和喜悦。
一人一故事实践者:本次工作坊,可作为一人一故事演员凝练故事核心,提升艺术表达,以及增加肢体训练、即兴默契的进阶课程。体验病并且感受,形式以外的演出可能性,默契的建立方式,加强演出的即兴性,当下的接收与呈现能力。尤其可帮助一剧场演员,深度锻炼在表演里打破语言局限,运用肢体表达,并更准确地捕捉故事核心。
专业戏剧演员:本次工作坊重在方法训练,而非学习一种新的表演形式。对传统戏剧演员的肢体表现力、即兴演绎、默契提升、观察能力、互动力提升均有莫大裨益;您将在此学习到如何以肢体呈现戏剧,形体动作的意涵、空间的阔度与深度、情绪表达的弹性、多元艺术的融汇,通过体验一剧场的世界,从故事的演绎中寻找即兴的自由空间;从同理心出发,投进故事的世界,寻求剧情与自身的内在联系。
注:本次工作坊不需要参加者有戏剧基础,也不需要一人一故事经验。
工作坊详细信息
时间:
2024年4月25~28日四天
每天上午9:30到下午17:30,午休2小时
费用:
四天工作坊4800元/人
早鸟价3800元/人
(早鸟价报名时间为4月20日晚20:00前)
地点:
古城周边
(工作坊前一周群里通知)
优惠条款:
1. 将本文转发朋友圈并保留七天,将获得200元现金优惠。优惠仅限本人在此次课程中使用。
2. 与本次呱呱云南之行的其他任一工作坊连报,将一共获得200元的现金优惠。优惠仅限本人在此次课程中使用。
3. 两人及以上同报,每人将获得100元的现金优惠。优惠仅限本人在此次课程中使用。
4. 以上优惠如满足条件可叠加。
5.公益机构工作者、社工或者残疾人士朋友参与工作坊,享五折优惠。
温馨提示:工作坊报名后,因本人原因不能参与,名额可转让,主办方不退费。
报名及咨询
大理地区:Vivi
(微信同号,添加请备注“工作坊”)
昆明地区:白猫
(微信同号,添加请备注“工作坊”)
导师:中国香港 梁伟杰(Grad Grad 呱呱)
1997年参与香港三世书-一人一故事剧场。为香港首批一剧场发展推动者之一。至今从无间断致力推动及改良香港一剧场的发展,在香港筹办数百场工作坊及无数演出。曾获提名第七届香港小剧场奖-最优秀男演员。曾在爱丁堡、台湾、韩国、马来西亚、新加坡、北京、西安等地演出。
1999始开始一剧场的实验探究;尝试实验性引入大木偶及物件于一剧场表演。
2006年始实践实验式一剧场表演方法,初始定名为「形声影睇-一人一故事」。
2008年Solo Playback 一人一故事独脚戏。
2005及2006年受台湾一一拟尔邀请台湾带领一人一故事剧场初阶及进阶工作坊。
2013参与第六届台北艺穗节演出,并正式改变名称为「时刻剧场-一人一故事 Moment Theatre」。
2023年跟随日本宗像佳代 Kayo Munakata完成「一人一故事剧场」第三阶段课程。
呱呱也是舞踏舞者、话剧演员、形体表演者及行为艺术表演者。
2007年参与BUTOH 舞踏工作坊 – 吉本大辅。至今已主持筹办四届香港舞踏节。
曾师承:
Veronica Needa-Introduction to Playback Theatre
Jonathan Fox-Playback Theatre Workshop及一人一故事剧场进阶工作坊
Jo Salas-Playback Theatre Workshop及一人一故事剧场·度身订造深造班
Deborah Pearson-Playback Theatre Intermediate Level Workshop
Deborah Pearson-Playback Theatre Core-training
Mary Good-Playback Theatre Core & Revision
Robyn Bett & Judo MurphyPlayback " Listening Through the Level"
Robyn Bett & Judo MurphyPlayback "Developing the Ear of the Conductor"
Robert Osborne(Canada)"Hoe do I Create?Individual Approaches to PB Performance"
Yves Postic(France)Playback "Let's Sing On Stage"
宗像佳代 Kayo Munakata 「一人一故事剧场」第三阶段课程
关于【一人一故事剧场】
一人一故事剧场(Playback Theatre),1975年由Jonathan Fox等创立于美国,是一种即兴剧场,注重观众与演员间的互动。在剧场中,观众会被邀请作为「说故事者」,分享自己的感受、经历、故事,再由演员通过一定的艺术形式即时再现这些经验和故事。「一剧场」尊重每一个人都可以分享其感受和故事的权利,它不仅是一种表演形式,也是不同的个体与群体之间互动的分享过程。「一剧场」现已推广至全球50多个国家和地区,在不同的语言和环境下广泛地应用于社会服务、医护服务、文化发展和社区建立、职业培训、心理治疗等。
观众说:
我坐在说故事人的座位上,看着眼前这一切。纸笔落下的线条、在房间里穿梭交错、没有任何言语,我所有的情绪都在他们的肢体里晕开了,我闻到故事的气息一点点弥漫了整个空间。我有点恍惚:这是我的故事吗?如果不是,为什么每一处细节都如此精确地打中了我?幸运的是,我还来不及想,就已经被他们带走了。——泓一
在时刻剧场的一个多小时,让天生用脑多过用心的我全然放下了所有的评价和分析,整个人都沉浸在了演员从各种角度呈现出来的整体性的艺术之美中,感谢这场相遇!——小爱
演员似曾相识,好亲切熟悉。是我见过的最赞的一人一故事。演员太干净和纯粹了,在发光。——Sean
非常喜欢你们善用整个场地所有的可能,门呀,窗呀,走道呀,画师呀,让整体的表现非常多层次,很享受。好喜欢你们的画作!有种在故事与故事之间看见众生的感动!——柔柔